战争角落

波兰导演一贯的冷和稳，战争角落几乎全片的夜色和阴天把压抑和冷峻烘托极致。这个国家永远不会改变，对人性的压抑对人情的泯灭对少数群体的封锁，铁幕后期的波兰其实什么也没变。

这部电影可作为每年都会出现的电影市场中流砥柱式电影 成熟的技法 节奏缓急得当的剧本 优秀的表演 没有冲奖的野心 就是讲好一个故事 影片用一镜到底来表现主厨厨房后厨糟心的一晚 厨房压力溢出屏幕 很难不把这类封闭空间多人物关系 阶级明确的叙事引深为编导所处社会的影射 事实上本片如果仅是厨房工作呈现 只能算一部比后厨真人秀稍优秀的作品 可加入了人物关系和阶层解读 编导的表达就出来了 电影中的餐厅明确分为上中下三层 三阶层表面在主厨领导下协同工作 可当顾客压力兵临 每个阶层都出现问题 底层消极 高层傲慢 而本应作为媒介的中层 一直输出无效情绪 最终酿成客人送医的全盘皆输 主厨失格更加速了进程 全片引入的多族裔演员也服务此表达 影片中段以后有矛盾失焦的问题 这与特别强调临场感不无关系 压力被个人闲笔分摊 另外也缺乏真正的反思打点

感觉演员的气质，演技，对时代风貌的还原，战争角落都是很棒的。但是作品本身，一直不是太打动我。

被精神病是世上最让人觉得恐怖的事情之一。事实上精神病院存在的正当性一直值得质疑，怎样的人才是“正常”的？谁有权力判断？与大多数人不一样的人就必须以强制的方式隔离吗？从一开始就可以将你抓得死死的，但最后的解答并不圆满，让我一点也不觉得松气。不合常理的配乐。记得自己活过、笑过、爱过。

孩童视角的社会文化电影，与鱼之子不同此片更强调环境本身。悼亡背景下，战争角落每个人都陷入负面情绪，其他人即不对亚美子解释也不做出回应，留下了心灵空白，转化成亚美子的臆想；而亚美子本身也有负面情绪，具体表现为对小范的不舍，对弟弟持续调侃等。疏于成长的她在最后一刻还是痛苦的成长了。声音和摄影的细节表现优秀，冷暴力令人揪心，与亚美子的性格反差

比较感兴趣的是两人记忆互相补充的过程，更高级地演绎了破镜重圆模式。占领期的柏林街头总让人想起战后日本电影里类似的场景。

如果不懂梗会很难看，懂的人也好不到哪里去，战争角落关键主演们真的不会演戏，而且剧情也一眼 言难尽。

战争给家庭带来的摧毁，妻子被丈夫出卖，丈夫不愿承认妻子还活着。这是个安静的电影，平静的让人心塞。

如果是在电影院里看这部电影，战争角落可能会自动增加某些魔力。但我是在电脑上看的，我忍不住想要按快进键……那个曾经的电影高魔时代结束了，而我们这些被附魔的人还要在变化后的世界里挣扎着想要找到新的道路。

#berlinale 最后一部也是最好看的一部 // 没什么花里胡哨的炫技，有的只是人物之间的真情实感；关于离开家乡建立新的生活，关于成长，关于选择 // 所谓生活就是你所做的决定，这俩人注定是没法在一起的，但是曾经遇到过且共同分享过一段人生就足够了 // 开头放了三分钟我就在电影院里哇哇地哭